HSusanGriffinγεννήθηκε στο Λος Άντζελες στις 26 Ιανουαρίου 1943, είναι μια
οικολογο-φεμινίστρια συγγραφέας. Η ίδια περιγράφει τη δουλειά της ως ένα «σχέδιο
συνδέσεις ανάμεσα στην καταστροφή της φύσης, τη συστολή των γυναικών και του
ρατσισμού, καθώς και τον εντοπισμό των αιτίων του πολέμου στην άρνηση τόσο στον
ιδιωτικό όσο και στον δημόσιο βίο». Υπάρχουν πολλά δημοσιευμένα γραπτά της. Η Griffin συνεργάστηκε -έγραψε
και διηγήθηκε το βραβευμένο ντοκιμαντέρ του 1990, «Berkeley in the Sixties».
Έλαβε MacArthurχορηγεία για την ειρήνη και τη διεθνή συνεργασία, μια ΝΕΑ Fellowship, και ένα βραβείο Emmy για το θεατρικό έργο
Φωνές.
Τα γραπτά της
Woman and Nature: the Roaring
Inside Her (1978)
Ecofeminist treatise
Pornography and Silence:
Culture's Revenge Against Nature (1981) Sociological aspects of
pornography
"Sadomasochism and the
erosion of self: a critical reading of Story of O," in Against Sadomasochism: A
Radical Feminist Analysis, ed. Robin Ruth Linden (East Palo Alto, Calif. : Frog in the
Well, 1982.), pp. 183–201
Ο
Ιζέτ Σαραΐλιτς γεννήθηκε στο Doboj της
Βοσνίας - Ερζεγοβίνης το 1930, και πέθανε στο Σεράγεβο στις 2 Μαΐου 2002. Απόφοιτος
της Φιλοσοφικής Σχολής του Σεράγεβο, άρχισε να γράφει στη μεταπολεμική περίοδο.
Το 1954, ίδρυσε την «Ομάδα 54» και εγκαινιάζει τα νέα ρεύματα της σύγχρονης
ποίησης στη Βοσνία-Ερζεγοβίνη. Στη δεκαετία του '60 και του '70 δημιουργεί
διάφορες ομάδες ποιητών και εκδόσεων ποίησης. Μεταξύ 1962 και 1972, είναι
υπεύθυνος για το φεστιβάλ «Ποιητικές Ημέρες Σεράγεβο». Μετά το πρώτο του βιβλίο
με ποιήματα (1949), εκδίδει τα περιοδικά «Grey Weekend» που θεωρείται ορόσημο για τη νέα
ποίηση της Γιουγκοσλαβίας. Είναι συγγραφέας τριάντα ποιητικών συλλογών και μιας
αυτοβιογραφίας (1975). Έχει ευρέως θεωρηθεί ένας από τους κορυφαίους ποιητές
του εικοστού αιώνα και είναι ο πιο μεταφρασμένος ποιητής όλων των εποχών από τη
Σερβο-Κροατική γλώσσα (από συγγραφείς όπως ο Brodsky, Yevtushenko, Hans Magnus
Enzensberger, Roberto Retamar, Charles Simic, και άλλα). Ήταν ο ποιητής μάρτυρας
που γνώρισε μια μεγάλη τραγωδία: τον πόλεμος στη Βοσνία και την πολιορκία του
Σεράγεβο και την ιδιαίτερη φωνή της πόλης του Σεράγεβο που αρνήθηκε να φύγει.
Στον πόλεμο έχασε τις αδελφές του Nina και Raza, και αμέσως μετά τον πόλεμο, τη
σύζυγός του, που δοκιμαζόταν από τις κακουχίες και την ταλαιπωρία. Μουσουλμάνος,
παντρέυτηκε με μια καθολική, με έναν γιο Ορθόδοξο, έχει παλέψει για να
διατηρήσει την κοσμική κουλτούρα, τον πλουραλισμό και της συνύπαρξης, η οποία
είναι η ιστορική κληρονομιά της Βοσνίας και Ερζεγοβίνης .
Ο Edward Estlin Cummings, περισσότερο γνωστός ως Ε.Ε. Cummings
γεννήθηκε στο Cambridge της Μασαχουσέτης στις 14 Οκτωβρίου 1894 και πέθανε στο
Βόρειο Conway στις 3 Σεπτεμβρίου, 1962. Εκτός από ποιητής ήταν ζωγράφος,
εικονογράφος, θεατρικός συγγραφέας, συγγραφέας και δοκιμιογράφος. Γιος του Έντουαρντ και της Rebecca Haswell Clarke
Cummings. Ο πατέρας του ήταν καθηγητής πολιτικής επιστήμης της κοινωνιολογίας
στο Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ. Πατέρας και γιος είχαν μια πολύ στενή σχέση, και
ο πατέρας ενθαρρύνε τον μικρό Έντουαρντ στο να γράφει. Η πρώτη ποιητική
προσπάθεια του Estlin χρονολογείται μόλις στην ηλικία των τριών χρονών, ήταν ένα ποίημα με τίτλο «Oh
little birdie oh oh oh, With your toe toe toe» .
Παρακολούθησε το Cambridge Latin High School. Τα πρώτα του διηγήματα και
ποιήματά δημοσιεύτηκαν στην εφημερίδα του σχολείου «Cambridge Review». Από το
1911-1916 φοίτησε στο Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ και πήρε Bachelor και Masterστην αγγλική γλώσσα και τις κλασικές σπουδές με μια διατριβή με
τίτλο The New Art. Πολλά ποιήματα του Ε. Ε. Cummings δημοσιεύθηκαν από το 1912
και μετά, στο Harvard Monthly. Ο ίδιος ο Cummings ήταν εκδότης της κολλεγιακής εφημερίδας μαζί με τους συμμαθητές του John Dos Passos, Foster Damon.
Από νεαρή ηλικία E. Ε. Cummings έχει αφιερωθεί στη μελέτη των
λατινικών και των ελληνικών. Η αφοσίωση στις αρχαίες γλώσσες πιστοποιείται από
τους τίτλους αρκετών από τα έργα του. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του είχε
επηρεαστεί από τους Gertrude Stein και Ezra Pound. Τα πρώτα ποιήματά του συγκεντρώθηκαν και εκδόθηκαν το 1920 με τίτλο «Οκτώ ποιητές του Harvard».
Το 1917, λόγω του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, ο Cummings στρατολογήθηκε
στο Norton-Harjes Ambulance Corps. Ωστόσο, ένα διοικητικό λάθος τον εμπόδισε
από τη ανάληψη υπηρεσιών για πέντε εβδομάδες κατά τις οποίες παρέμεινε στο
Παρίσι. Γεννήθηκε με την ευκαιρία αυτή μια βαθιά αγάπη για την πόλη που θα τον
ωθήσει να επανέλθει αρκετές φορές στη διάρκεια της ζωής τους. Μόλις πέντε
εβδομάδες αργότερα, στις 21 Σεπτεμβρίου 1917, ο ίδιος και ο φίλος του, William
Slater Brown, συνελήφθησαν με την υποψία της κατασκοπείας. Η κατηγορία βασίστηκε
στις αντίθετες απόψεις προς τον πόλεμο που οι δύο τους είχαν εκφράσει ανοιχτά με επιστολές, που
περιγράφονται ως «very bad letters», οι οποίες είχε γράψει ο William και που
είχαν υποκλαπεί. Έτσι τους έστειλαν στο στρατόπεδο κράτησης La Ferté-Macé, στο
Orne της Νορμανδία, όπου και παρέμεινε για περίπου τρεις μήνες. Ο φίλος του
έφυγε από το στρατόπεδο για τη φυλακή της Precigne γύρω στο Νοέμβριο, από μια
επιτροπή που συστηνόταν κάθε τρεις μήνες και έκρινε τους κρατούμενους, ενώ ο Cummings
έπρεπε να περιμένει μέχρι την 21 Δεκεμβρίου, όταν έλαβε την άδεια να επιστρέψει
στις Ηνωμένες Πολιτείες . Αυτή η λύση επιτεύχθηκε μετά από τις διάφορες
παρεμβάσεις από τον πατέρα του Cummings που απευθυνόταν συνέχεια στα θεσμικά
όργανα. Ο Cummings πατέρα, σε μια συγκινητική επιστολή μεγάλου ανθρωπισμού,
στράφηκε στον πρόεδρο Woodrow Wilson για
την ευαισθητοποίηση του σχετικά με την υπόθεση του παιδιού του και το πώς
πολλοί άλλοι Αμερικανοί πολίτες εμπλέκονται
σε τέτοιες ατυχείς καταστάσεις. Ωστόσο, η απάντηση απαιτούσε μεγάλο χρονικό
διάστημα και αυτό, σε συνδυασμό με την ανησυχία ότι η επιστολή είχε χαθεί,
αύξησε την ένταση στους δύο γονείς περιμένοντας νέα από το γιο τους.
Απόσπασμα από το γράμμα:
«Οι μητέρες των αγοριών μας στη Γαλλία έχουν δικαιώματα όσο και τα
δικά μας αγόρια. Η μητέρα του φίλου μου έχει το δικαίωμα να προστατεύεται από
τις φρικτές εβδομάδες του άγχους και της αβεβαιότητας που προκαλείται από την
ανεξήγητη σύλληψη και φυλάκιση του γιου της. Η μητέρα του αγοριού μου και όλες
οι Αμερικάνες μητέρες έχουν το δικαίωμα να προστατεύονται από το περιττό πόνο
και το άγχος ».
Ο Ε. Ε. Cummings επέστρεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες στις αρχές του
1918. Αργότερα, κλήθηκε στο στρατό. Υπηρέτησε στο XII Division στο CampDevens, στη Μασαχουσέτη, μέχρι το Νοέμβριο του 1918.
Επέστρεψε στο Παρίσι το 1921, όπου παρέμεινε για δύο χρόνια μέχρι να
επιστρέψει στη Νέα Υόρκη. Μεταξύ του 1920 και του 1930 ταξίδεψε στην Ευρώπη,
συναντώντας, μεταξύ άλλων, τον Πάμπλο Πικάσο. Το 1931 ο Cummings ταξίδεψε στη
Σοβιετική Ένωση, εξιστορώντας την εμπειρία του στο δεύτερο μυθιστόρημά του,
ΕΙΜΙ (1933). Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών και ο ίδιος ταξίδεψε στη Βόρεια
Αφρική και το Μεξικό και εργάστηκε ως συγγραφέας και προσωπογράφος για το
Vanity Fair (1924 - 1927).
Τα χειρόγραφα του Ε. Ε. Cummings φυλάσσονται στο Harry Ransom Center
στο Πανεπιστήμιο του Τέξας στο Ώστιν.
Το 1925 σκοτώνεται ο πατέρας του σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα στο οποίο η
μητέρα του, αν και σοβαρά πληγωμένη, κατάφερε
να ζήσει.
Στο ποίημα «my father moved through
dooms of love», δίνει φόρο τιμής στη μνήμη του.
Ο θάνατος του πατέρα του είχε μια βαθιά επίδραση στο Estlin και το
έργο του και θα βιώσει μια νέα δημιουργική φάση. Ο Cummings άρχισε να
επικεντρώνεται στα ποίημά του στις πιο σημαντικές πτυχές της ζωής.
Παρά το πλησίασμα του Cummings στο avant-garde, μεγάλο μέρος της
δουλειάς του ακολουθεί την παράδοση. Πολλά από τα ποιήματά του είναι σονέτα
στην πραγματικότητα. Η ποίηση του Cummings αναπτύσσει συχνά θέματα όπως η αγάπη
και η φύση, καθώς και τη σχέση μεταξύ του ατόμου και των μαζών. Στις συνθέσεις
του, συναντά κανείς βαριά δόση ειρωνείας και σάτιρας.
Ενώ σαν φόρμα και από την άποψη των θεματικών επιλογών, η ποίησή του
ταιριάζει στη ρομαντική παράδοση, το έργο Cummings δείχνει παγκοσμίως μια
ιδιαίτερη ιδιοσυγκρασία σε σχέση με την συντακτική δομή.
Ο Cummings επηρεάστηκε τόσο από τους μοντερνιστές, όσο κι από τους «experiments
Imagist» της Amy Lowell. Αργότερα, οι επισκέψεις του στο Παρίσι τον εκθέτουν στο
Dada και τον σουρεαλισμό, το οποίο με τη σειρά του τέθηκε στο έργο του.
Ενώ μερικές από τις συνθέσεις του βασίζονται σε ελεύθερο στίχο, πολλές
άλλες έχουν μια δομή των δεκατεσσάρων γραμμών, λόγω του σονέτο, με ένα
περίπλοκο σύστημα ομοιοκαταληξίας. Όπως ο Ezra Pound, έτσι και ο Cummings
θεωρεί επίσης ότι η εικονογραφική σύνθεση είναι ένα εργαλείο γραφής, έτσι ώστε
στην περίπτωση του η χρήση των κεφαλαίων γραμμάτων, σημείων στίξης, τα συχνά
κοψίμματα των στίχων του, όπου η χρήση του enjambement χρησιμοποιείται στο
μέγιστο, κατασκευάζουν στο μάτι του αναγνώστη, πολλές ρυθμικές γραφές, μέσω των
οποίων το κείμενο, μπορεί αμέσως να ερμηνευθεί και να κατανοηθεί οπτικά. Γι 'αυτό
το υψηλό βαθμό προβολής η ποίηση του Cummings ονομάζεται επίσης ποίημα-εικόνα.
Το συντακτικό σπάσιμο και η πρωτοτυπία στο συνδυασμό των λέξεων
προέρχονται από την ανάγνωση στις αρχές του αιώνα της Gertrude Stein, του
Φραντς Κάφκα και του Robert Walser.
Υπάρχει επίσης στον Cummings μια σταθερή κίνηση για την καινοτομία που
εκφράζεται μέσω γλωσσικών παιχνιδιών με τις λέξεις και την εφεύρεση νέων
λέξεων, συνήθως σχηματίζονται μέσω της σύντηξης των διαφορετικών γραμματικών
στοιχείων: επιρρήματα, προθέσεις, ουσιαστικά, τα κύρια ονόματα.
Επίσης ενδιαφέρουσα είναι η διαπλοκή της καθημερινής ζωής και του
μύθου, ένα χαρακτηριστικό που επίσης αναφέρεται στην ποίηση του Πάουντ. Αν και
το έργο του Cummings δεν γνωρίζει το αποτέλεσμα του εννοιολογικού εκλεκτικισμού
όπως η ποίηση του Pound. Υπάρχει σε κάθε περίπτωση μια
σταθερή αναφορά στην ατμόσφαιρα του μύθου και του ελληνικού παγανισμού, ζώντας
τα και ερμηνεύοντας τα ως σύμβολα της αθωότητας και της παρθένας ευαισθησίας. Σκεφτείτε
τον Balloonman, πρωταγωνιστής του εαρινού μαγευτικού in-Just, το οποίο
τοποθετείται στη φιγούρα του Πανός.
Από την εισαγωγή του Is5,
1926:
"Αν ένας ποιητής είναι κάποιος, και κάποιος που ενδιαφέρεται λίγο για μικρά πράγματα που γίνονται - είναι
κάποιος με εμμονή στην ιδέα της δημιουργίας. Όπως όλες οι εμμονές, εκείνη της
δημιουργίας (του Κάνοντας) έχει τα μειονεκτήματά του, για παράδειγμα, μόνο το
ενδιαφέρον μου για την παραγωγή των χρημάτων θα είναι να «τα κάνει». Ευτυχώς,
όμως, θα προτιμούσα να κάνω οτιδήποτε
άλλο, συμπεριλαμβανομένων των τρένων και των τριανταφύλλων. «Τα «ποιήματά» μου
μετριούνται με τριαντάφυλλα και τρένα (για να μην αναφέρουμε ακροβάτες, τα μάτια των ποντικών και τους Καταρράκτες
του Νιαγάρα)» .
Το ταλέντο του Cummings εκτείνεται σε βιβλία, διηγήματα και ζωγραφιές
των παιδιών. Ένα ενδιαφέρον παράδειγμα της προσαρμοστικότητάς του, είναι μια
εισαγωγή που γράφτηκε για το Krazy Kat του σκιτσογράφου George Herriman.
Ο Cummings βλέπει την ανάγκη για μια δυναμική στην τέχνη, το ποίημα
είναι ένα κινούμενο σώμα, του οποίου τα θέματα και τα υφολογικά στοιχεία και οι
μετρήσεις έχουν τη δική τους ζωή, καθώς
η μορφή και το περιεχόμενο συγχωνεύθηκαν ως μοναδικό δημιούργημα. Ο Cummings στην
πορεία της ανάπτυξής του, τείνει να επιτύχει μεγαλύτερη σημασιολογική
πυκνότητα, αναγκάζοντας τη λέξη να είναι σε μια πλειάδα σημασίες, προκαλώντας
τον υψηλότερο αριθμό των δεσμών και γλωσσικών παιχνιδιών. Μιλά επίσης και για τον κύκλου ζωής της γλώσσας ότι
γεννιέται στο ποίημα και πεθαίνει στη
χρήση που της γίνεται για να εκφράσουν τις πτυχές ενός πολιτισμού που θεωρείτε
νεκρός δηλαδή πατριωτικός, πολιτικός, εμπορικός (π.χ. πολιτικά συνθήματα, ατάκες
κλισέ των διαφημίσεων). Είναι μια ιδέα που μοιράζονται την ίδια χρονική περίοδο
και αρκετά παρόμοια με τον Wittgenstein και
τον W. Η. Auden το 1967.
Όταν ο Cummings ξεκίνησε τις non-lectures στο Χάρβαρντ, ο ίδιος
παρέθεσε ένα απόσπασμα από τις επιστολές σε έναν νεαρό ποιητή του Rainer Maria
Rilke, που μιλάει για την απέραντη μοναξιά στην οποία γεννιούνται και εκφράζονται
τα έργα τέχνης και την επακόλουθη ανάγκη, να τα προσεγγίσεις, μια πράξη αγάπης.
Ο ποιητής λειτουργεί στη σιωπή και τη μοναξιά, κάτι που είναι όλο και πιο
δύσκολο σε μια εποχή του ήχου που κυριαρχεί το άτομο, και «αποκλείει την
παρούσα στιγμή», η μόνη στην οποία ζει ο ποιητής. Δύσκολο, ως εκ τούτου,
επισημαίνει ο Cummings, να είστε ο εαυτό σας, αυτό που μεγίστως απαιτείται από
έναν ποιητή, σε μια ιστορική περίοδο που χαρακτηρίζεται από την εναλλάξιμη προσωπικότητα.
Τι δίνει ζωή στην τέχνη είναι η έντασή της. Η βιώση πλήρως των συναισθημάτων μας
και η πράξη της ανταλλαγής με εκείνους που είναι σε θέση να τα ζήσουν εξίσου
έντονα, είναι για τον Cummings το βέλτιστο στο οποίο εκδηλώνεται η
δημιουργικότητα του ποιητή.
Οι επιστολές που απευθύνονται σε φίλους από τον Cummings (Sibley
Watson, Hildegarde Watson, William Carlos William, Charleen Swanzey, William
Slater Brown, Ezra Pound, Mary de Rachewiltz) είναι η απόδειξη μιας
λογοτεχνικής προσωπικότητας σε συνεχή αναβρασμό, που ενισχύεται από την
παρουσία και έντονη ανταλλαγή ιδεών. Είναι δηλώσεις ξηρές και ειρωνικές, οι
οποίες από κοινού θα μπορούσαν να αποτελέσουν ένα επιστολικό μυθιστορήμα, όπου
το στυλ του Cummings παίζεται σε λεκτικές συσσωρεύσεις και θεματικές περιγραφές
της καθημερινής οικειότητας του ποιητή, επίσης, δημιουργούν μια ευκαιρία για
την αποκατάσταση των αναμνήσεων. Η αλληλογραφία με τον Έζρα Πάουντ, ιδίως, και
την κόρη του, Mary de Rachewiltz, καταγράφει μια μακρά και βαθιά φιλία που
εκφράζεται στο μοίρασμα ιδεών για γράψιμο, τα ταξίδια και τις εντυπώσεις του
κόσμου. Ο Ezra Pound είναι ένας επιστήθιος σύντροφος της έμπνευσης με τον οποίο
η επικοινωνία ποτέ δεν είχε χαλάσει. Όσο για Mary είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί
ο εμπιστευτικός τόνος με τον οποίο ο Cummings κάνει παρατηρήσεις σχετικά με το
έργο της μετάφρασης των έργων του, και πώς αυτή η αυθόρμητη αγάπη εκτείνεται
στην επίκληση από τις ιστορίες ζωής και τα ανέκδοτα της νεότητας του ποιητή που
πέρασε στη Βοστώνη (επιστολή της 19ης Φεβρουαρίου 1962).
Το πρώτο βιββλίο που έγραψε ο Cummings είναι το «The Enormous Room» 1922
Το The Enormous Room είναι ένα αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα για την
εμπειρία της φυλάκισης των τριών μηνών από τον συγγραφέα στο La Ferté-Macé.
Χωρίζεται σε δεκατρία κεφάλαια, σκιαγραφεί κυρίως πορτρέτα ανδρών και γυναικών,
με τα οποία βρέθηκε να ζει σε αυτήν την κατάσταση, η εργασία περιγράφεται ως ασεβής
και καταγγέλει απογοητευμένος την
υπερβολή που μπορούν να παράγουν στην εφαρμογή των κανόνων η γραφειοκρατική ακαμψία.
Το αποτέλεσμα είναι μια εκφραστική γκαλερί από σκίτσα που διατηρούν στη μνήμη τη
συμπεριφορά και τα γεγονότα τα οποία διαφορετικά δεν θα είχε ποτέ κανείς
ακούσει για αυτά. Το έργο αυτό δεν είναι μόνο ένα έργο λογοτεχνικής
δημιουργίας, αλλά ένα έγγραφο με μεγάλο ιστορικό και ανθρωπολογικό ενδιαφέρον.
Είναι ένας απολογισμός της ζωής στα στρατόπεδα φυλακές στον Πρώτο Παγκόσμιο
Πόλεμο, ένα θέμα που για τους σύγχρονους αναγνώστες είναι ακόμη πιο γεμάτο από
αναφορές, υπό το φως του δράματος που ήρθε μετέπειτα από τα στρατόπεδα εργασίας
και τα βασανισμού του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου . Ο Cummings οδηγεί σε μια οξεία
ψυχολογική μελέτη τους χαρακτήρες που τον περιβάλλουν. Η έμφαση στον ατομικισμό έχει ως
στόχο τη διερεύνηση του ανθρωπισμού των ανθρώπων, δείχνοντας το πόσο συχνά η
προκατάληψη και η επιθετικότητα που αυτό παράγει, έχει ως αποτέλεσμα μια
διαστρεβλωμένη άποψη γι’ αυτό που συναντάμε και, συνεπώς, για την
πραγματικότητα. Η αναγκαστική συγκατοίκηση στις φυλακές αποκαλύπτει ένα ποικίλο
και συγκινητικό πίνακα και το πως, σε μια κατάσταση δυσφορίας και στέρησης, οι
ανθρώπινες σχέσεις μπορούν να είναι ειλικρινείς και να ενισχυθούν.
Ο E. E. Cummings έτσι σχολιάζει το The Enormous Room και το δεύτερο
μυθιστόρημά του, ΕΙΜΙ (από τα ελληνικά): «Όταν δημοσιεύθηκε το The Enormous
Room, μερικοί ανάμεναν ένα πολεμικό βιβλίο, απογοητεύθηκαν. Όταν δημοσιεύθηκε
το EIMI, ορισμένοι ήθελαν ένα άλλο The
Enormous Room, όμως απογοητεύτηκαν». Το The Enormous Room δεν μιλά πραγματικά για
έναν πόλεμο;» «Οφείλουμε να διερευνήσουμε την ασύλληπτη απεραντοσύνη του
πολέμου που είναι τόσο απίστευτα μακριά ώστε να είναι μικροσκοπική». «Όταν έγραψα αυτό το βιβλίο, παρατήρησα κάτι
πολύ μεγάλο και πολύ μακριά από τον πόλεμο». «Αυτό το βιβλίο γράφτηκε από μόνο
του, παρατήρησα ένα αμελητέο τμήμα κάτι απίστευτα πιο μακριά από κάθε ήλιο,
κάτι πιο ασύλληπτο, πιο τεράστιο, πιο θαυμαστό απ 'όλα τα σύμπαντα. Τι; Το
άτομο». ........ "EIMI είναι και αυτό ένα άτομο, ένα άτομο πιο περίπλοκο
από το The Enormous Room».
Κατά τη διάρκεια της ζωής του, Cummings δημοσίευσε τέσσερις κωμωδίες: HIM (1927), Anthropos - The Future of Art (1930), Tom - A Ballet (1935) και Santa
Claus - A Morality (1946).
Το HIM, μια κωμωδία σε
τρεις πράξεις, παρουσιάστηκε το 1928 από τους Provincetown Players στη Νέα
Υόρκη σε σκηνοθεσία του James Light. Οι βασικοί χαρακτήρες είναι ο Him, ένας συγγραφέας κωμωδιών, και
η Me, τη κοπέλα του. Έτσι ο
Cummings σχολίασε για το έργο του: "μην προσπαθείτε να το καταλάβετε,
αφήστε το να σας καταλάβει."
Το Anthropos -
The Future of Art, Άνθρωπος με την έννοια της «ανθρωπότητας», είναι ένα
έργο σε μία πράξη με την οποία ο Cummings συμβάλει στην ανάπτυξη του
προβληματισμού στην ανθρωπολογία. Το έργο αποτελείται από ένα διάλογο μεταξύ ενός
άνδρα και τρεις αποκαλούμενους «υπάνθρωποι», δηλαδή κατώτερα πλάσματα.
Το Tom - A Ballet, είναι ένα
μπαλέτο που βασίζεται στην Καλύβα του Μπάρμπα Θωμά. Το μπαλέτο έχει τέσσερα
επεισόδια που δημοσιεύθηκαν από Cummings το 1935. Δεν παρουσιάστηκε ποτέ στο
κοινό.
Το Santa Claus - A Morality
ήταν ίσως η πιο επιτυχημένη κωμωδία του Cummings. Πρόκειται για μια αλληγορία
του καπιταλισμού αποτελούμενη από μια ενιαία πράξη με πέντε σκηνές. Το έργο
είναι εμπνευσμένο από την κόρη του Νανσύ, με την οποία ο ποιητής συναντήθηκε το
1946, μετά από μια μακρά περίοδο απομόνωσης. Δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στο
περιοδικό του Harvard College, το Wake. Οι βασικοί χαρακτήρες είναι ο Santa
Claus, η οικογένειά του (μια γυναίκα και ένα παιδί), ο Θάνατος και το πλήθος.
Στην αρχή του έργου, η οικογένεια του Αϊ Βασίλη έχει διαταραχθεί λόγω της
επιθυμίας της για γνώση (η επιστημονική γνώση που μειώθηκε από τον υλισμό στον οποίο
απευθύνεται το κρίσιμο ερώτημα του Cummings). Μετά από μια σειρά γεγονότων,
ωστόσο, η πίστη στην αγάπη του Αϊ-Βασίλη και η απόρριψή ενός υλιστικού κόσμου
και της απογοήτευσης που ακολουθεί επιβεβαιώνουν το αποτελέσματα και τελικά η
οικογένεια επανενώνεται.
Μεταξύ άλλων θεμάτων ο Cummings με τη φυσική, επισημαίνοντας την
αντίθεση μεταξύ του σκοπού της επιστήμης για την κατανόηση του σύμπαντος και
τις τεχνολογικές εφαρμογές, ουσιαστικά καταστροφικές, που περιορίζονται στην
στενότητα του ανθρώπινου κόσμου και τις συγκρούσεις του. Σε αυτό στάθηκε το
έντονο ενδιαφέρον του ποιητή για τη φυσική. Το 1931 δημοσιεύθηκε η συλλογή ViVa,
όταν μόνο λίγοι ειδικοί γνώριζαν τις θεωρίες του Αϊνστάιν, πρόκειται για ένα
κειμένο ενός οραματιστή σε σχέση με την αντίληψη του μεγέθους και της
συνεργασίας στο χώρο-χρόνο. Στο τετραδιάστατο μοντέλο του χωροχρόνου, ο χώρος
που αποτελεί το σύμπαν είναι κυρτό ή στρεβλομένο από τη δύναμη που ασκείται από
την μάζα των αντικειμένων που βρίσκονται εκεί. Στις τέσσερις διαστάσεις στο
μοντέλο του Αϊνστάιν, όπου η απόσταση μετριέται σε έτη φωτός, το φως που περνά
μέσα από το σύμπαν, είναι και αυτό σε ελαφρά κλίση από τη βαρυτική έλξη των
άστρων και των μαύρων τρυπών. Η σύνθεση του Cummings είναι ένα είδος palìntonos
αρμονία (αρμονία των αντίθετων εντάσεων) και θέλει να προτείνει, μέσω της
εισαγωγής των αντικρουόμενων απόψεων, ένα είδος καμπυλότητας στο χώρο των
ιδεών. Αυτά τα πεδία των αντίθετων δυνάμεων που μετρούνται από την αρχή του
ποιήματος. Το δεύτερη παρέκβαση είναι η
παράφραση του της αρχής του ποιήματος του Robert Frost (Mending Wall, 1914).
Αυτή η ποιητική νύξη ενισχύει την αρχική επιστημονική αναφορά του Cummings.
MENDING WALL - Robert
Frost
Something there is
that doesn't love a wall,
That sends the
frozen-ground-swell under it,
And spills the upper
boulders in the sun,
And makes gaps even
two can pass abreast.
The work of hunters
is another thing:
I have come after
them and made repair
Where they have left
not one stone on a stone,
But they would have
the rabbit out of hiding,
To please the yelping
dogs. The gaps I mean,
No one has seen them
made or heard them made,
But at spring
mending-time we find them there.
I let my neighbor
know beyond the hill;
And on a day we meet
to walk the line
And set the wall
between us once again.
We keep the wall
between us as we go.
To each the boulders
that have fallen to each.
And some are loaves
and some so nearly balls
We have to use a
spell to make them balance:
'Stay where you are
until our backs are turned!'
We wear our fingers
rough with handling them.
Oh, just another kind
of out-door game,
One on a side. It
comes to little more:
There where it is we
do not need the wall:
He is all pine and I
am apple orchard.
My apple trees will
never get across
And eat the cones
under his pines, I tell him.
He only says, 'Good
fences make good neighbors'.
Spring is the
mischief in me, and I wonder
If I could put a
notion in his head:
'Why do they make
good neighbors? Isn't it
Where there are cows?
But here there are no
cows.
Before I built a wall
I'd ask to know
What I was walling in
or walling out,
And to whom I was
like to give offence.
Something there is
that doesn't love a wall,
That wants it down.'
I could say 'Elves' to him,
But it's not elves
exactly, and I'd rather
He said it for
himself. I see him there
Bringing a stone
grasped firmly by the top
In each hand, like an
old-stone savage armed.
He moves in darkness
as it seems to me~
Not of woods only and
the shade of trees.
He will not go behind
his father's saying,
And he likes having
thought of it so well
He says again,
"Good fences make good neighbors."
Στο ποίημα του Frost οι δυνάμεις της βαρύτητας και της εντροπίας (που
περιγράφονται από το δεύτερο νόμο της θερμοδυναμικής στον οποίο το τέλος όλων
των πραγμάτων είναι η διάσπαση, ή με τα λόγια του Yeats, "Things Fall
Apart", υπονομεύουν τη σταθερότητα ενός
πέτρινου τοίχου, μια ευθεία γραμμή, σχεδιασμένη, αν θέλετε, που διασχίζει όλη τη
λεπτή καμπυλότητα του κόσμου, οι βράχοι συνεχίζουν να πέφτουν. Γνωρίζουμε
επίσης από τον Cummings ότι το διάστημα είναι κυρτό και ότι το σύμπαν που δίνει
ζωή το ποίημά του είναι τρομερά πολύπλοκο, σε ένταση με τον εαυτό του, τόσο
περίπλοκο σε επιστήμη όσο και σε τέχνη, σοβαρό και εξίσου γεμάτο σάτιρα. Οι
θέσεις γλιστρούν. Τα στοιχεία επεμβαίνουν και διδάσκουν την ίδια στιγμή.
Στο δεύτερος νόμος της θερμοδυναμικής αναφέρεται επίσης κι ένας καθηγητής
της Χημείας στο Πανεπιστήμιο Johns Hopkins, ο Donald H. Andrews, συγγραφέας
μιας κριτικής στον τόμο XAIPE (1950). Ο Andrews ισχυρίζεται ότι στο μέλλον, ο
αιώνα μας θα αναφέρετε όχι για την πυρηνική σχάση, αλλά μάλλον για την πρώτη
ακριβής διατύπωση των αρχών της επικοινωνίας. Με μαθηματικούς όρους, η
ανταλλαγή της επικοινωνίας μεταξύ των ανθρώπων και μηχανών με και τους
ανθρώπους εκφράζονται στο δεύτερο νόμο της θερμοδυναμικής και την έννοια της
εντροπίας. Σε γλωσσολογικό περιβάλλον το έργο του Cummings στέκεται ως
καινοτόμο στην τέχνη της επικοινωνίας και ως εκ τούτου, κατά τη γνώμη του
Andrews, όχι μόνο η ποιητική του αξία, αλλά και η συμβολή του στον καθορισμό
ενός μοντέλου για τη βελτίωση της ικανότητας να επικοινωνούν στον άνθρωπο.
Οι σκέψεις αυτές Cummings για την επιστήμη βρίσκονται σε μια
ενδιαφέρουσα επιστολή προς τον Ezra Pound (01.02.1935). Ο ποιητής περιγράφει
έναν κορμό κομμένο στο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας της Νέας Υόρκης:
«Στην επιστήμη, ξέρεις, δεν μου άρεσε ποτέ ότι είναι ζωντανό, ως εκ
τούτου, τα πολυβόλα [....] Επίσης, αυτό που ζει έχει τη συνήθεια του να
μεγαλώνει με τρόπο αντι-επιστημονικό. Το
νεκρό σώμα δεν αναπτύσσεται, επομένος ανατομία. [....] Στην επιστήμη, όπως εμείς
οι δύο γνωρίζουμε, σημασία έχει τι ο πατέρας μου… περιγράφει ως ένα roof garden
Πνευματικό».
Τα κείμενα της E. Cummings έχουν εμπνεύσει πολλούς καλλιτέχνες και
έχουν ενσωματωθεί τόσο στην μουσική όσο και τον κινηματογράφο. Σε ένα κομμάτι
ενός ποιήματός του Sonnets/Unrealities
XI βασίζεται το ομώνυμο τραγούδι της Björk στο album Medulla (2004). Το
ποίημα I Carry Heart του Cummings μελοποιήθηκε από τον Michael Hedges.
Το 2012 το συγκρότημα Tin Hat κυκλοφόρησε το CD " The rain is a
handsome animal ", στο οποίο έχουν
μελοποιήσει 17 ποιήματα του Cummings.
Ανθρωπάκι βιαστικό
(Little man in a hurry, 1935)
ανθρωπάκι
(μες τη βιάση
μες την
σοβαρή αγωνία )
κόψε πάψε ξέχνα ησύχασε
στάσου
(παιδάκι
που ’χει πάλεψει
που ’χει αποτύχει
που ’χει κλάψει)
γείρε όμορφα στο χώμα
κοιμήσου
μεγάλη βροχή
μεγάλο χιόνι
μέγα ήλιε
μεγάλη σελήνη
(ελθέ εντός
μας)
μετάφραση: Αθανασια Δανελάτου
Αν σ’ αρέσουν τα ποιήματά μου
άστα
(Ιf you like my poems
let them, 1918-1919)
Αν σ’ αρέσουν τα ποιήματά μου άστα
στράτα στο δειλινό, λίγο ξοπίσω σου
έτσι οι άνθρωποι θα πουν
« σ’ αυτό το δρόμο είδα μια πριγκίπισσα απερχόμενη
στο διάβα για του εραστή της τη συνάντηση (ήταν
κατά το σούρουπο) συνοδεία υψηλών κι ανίδεων ακολούθων»
.jpg)
.jpg)
